画家杨秋宝，本报读者并不陌生。他的连环画《神灯与宝船》《琵琶记》《高风歌》分别在副刊″夜光杯″上连载，很受欢迎。最近，杨秋宝担纲南京爱涛艺术馆艺术总设计，负责将古典名著《三国演义》《水浒传》《西游记》《红楼梦》以木雕的形式，分别雕刻在直径1米、高度10米的红木柱子上。笔者在″开雕仪式″现场目睹了杨秋宝《红楼梦》和《西游记》放大白描稿，深为构思奇巧、人物众多、情节生动、线条优美的画稿所折服。

  

  步入花甲的杨秋宝，是笔者的同道和挚友。他在生活的逆境中奋起，乐观、自信、执著地在绘画事业上前行。他聪敏好学，无师自通，上世纪70年代开始从事美术创作，《心红瓜甜》（中国画）入选全国美展并由中国美术馆收藏。后来研究连环画，潜心钻研取材自中国古典神话的大型壁画，自学陈老莲衣纹行云流水、铁划银钩、清圆细劲的白描笔法，并融合任伯年赋色浓重、传神写照的特点，形成了清新秀雅的风格。他在上海、香港、台北等地出版了《红楼梦》《武松》《金瓶梅》《西游记》《高风歌》等30多部几千幅连环画，声誉鹊起。现为中国美术家协会会员、上海美协连环画艺术委员会会员。

  

  阳春三月，杨秋宝府上墨色生香。笔者饱览了上千幅连环画作品原稿，让我看到了精益求精的杨秋宝。一摞摞铅笔草稿、毛笔线稿，以及精美成品，默默地告诉我什么叫一丝不苟，何为“非人磨墨墨磨人”，“韵胜原从骨胜来”。

  

  画人物苦，画连环画更苦，画连环画需要全面的文学艺术修养和坚强的意志力。但连环画又造就了艺术大师，陆俨少、程十发、刘旦宅、贺友直不都是楷模吗？秋宝感慨地说：“连环画是一个大工程，基础打好了，什么画都可以画得好。”他为人谦和行善，可做学问却是认真非常。他画的人物无论动作表情，还是装饰摆件，都仔细研究过。大观园的金陵十二钗，神话中的观音、罗汉、八仙、钟馗，西天取经的唐三藏、孙悟空，水泊梁山好汉武松，三国群雄关云长、诸葛亮，诗人李太白、苏东坡等人物，在秋宝笔下毕肖唯妙、呼之欲出。他长期浸淫于古典名著中，并在国粹京剧中汲取营养。他认为：京剧语言美，表演程式也美，演员的亮相更美。连环画要生活化，但须有瞬间的定格，把最美的画面奉献给读者。为了画好连环画，祖籍常熟的他把评弹擅讲故事的特色也移植到了连环画中。一个场景他变换多种角度，一个人物造型他反复琢磨，直到把故事“讲”得生动优美、引人入胜。杨秋宝“烹调”出来的如此“美味佳肴”您能不喜欢吗？

  

  谈起“四大名柱”，秋宝仍很激动。虽然″四大名著″过去都画过，但如何适应木雕的要求，他还是认认真真地思索了好几天。他把“智”“义”“神”“情”贯串在《三国演义》《水浒传》《西游记》《红楼梦》中，突出了连贯性、生动性、通俗性，画出的白描稿要为木雕提供二度创作的蓝本。他用两个月的时间创作出宽1米长3米的《西游记》和《红楼梦》的图稿，受到专家的高度评价。“一辈子能做一两件于国于民有意义的事情，人生足矣。”杨秋宝如是说。