上世纪七、八十年代，我在上海人美社连编室工作，在编辑《中国成语故事》和《中国诗歌故事》。某日，复审一部诗歌故事的文画稿，题目叫《春风又绿江南岸》。画稿的线条很优美、雅致、构图多变化，王安石的形象被刻画得具有诗人兼政治家的气质。不禁拍案叫绝，找来美术编辑黄大华同志问：“作者徐恒瑜是哪里的？”黄答：“是四川美术出版社的创作干部。”我说：“这人极有才华，以后可以多向他组稿。”后来，陆续请他画了好几则诗歌故事，十个《中国成语故事》。

  另一次，我复审一则成语故事，题目叫“傍人门户”，是一位老画家画的。这句成语典出宋·苏轼《东坡志林·卷十二》原文如下：“桃符仰视艾人而骂曰：‘汝何等草芥，辄居我上！’艾人俯而应曰：‘汝已半截入土。犹争高下呼？’桃符怒，往复纷然不已。门神解之曰：‘吾辈不肖，方傍人门户，何暇争闲气耶！’”文稿只有六条，没有提供可以形象化的形象。我看了画稿，觉得不行，我对编辑说：这文稿不容易表现，最好请一位想象力比较丰富的画家重画，是不是再请徐恒瑜，美编欣然同意。两个月之后，徐恒瑜终于寄来了画稿，桃符、艾人、门神都作了拟人化的处理，不再是线描，而伴以黑白，我看了画稿，对美编说：“到底是徐恒瑜，有办法，刻划得活龙活现！”

  这件双包案，我只好把两部画稿送呈总编决审，表示采用徐稿，总编翻看一下，欣然同意。老画家的稿子虽然不用，但他花了劳动，我嘱美编照开照发稿费。

  1979年，又组织徐恒瑜画了长篇《李慧娘》，1980年出版。出版后大受读者欢迎和赞许。1986年，第三届全国连环画评奖荣获绘画二等奖。

  我社继续向他组稿，1981年又出版了他创作的《木绵庵》。

  为了表彰画家的艺术创作，又用小32开的开本重版了上面两册连环画。

  然而，徐恒瑜和我都没有见过面。

  1984年八月底，中国连环画研究会组织部分编创人员赴敦煌等地参观学习。我亦有幸参加，才看到心仪已久的徐恒瑜，个头不高，衣着朴素。汽车行程共三天，最后一天在嘉峪关东面停下，大家下车，抄近路去登临嘉峪关。抄近路，要走过一个小山坡，在我们下坡的时候，被一道竹篱笆所阻，徐恒瑜目光敏锐，发现竹篱笆边上有个小空隙，招呼大家侧身钻过去。他见我块头大，用力把小空隙拉扯得再大一点，待我钻出去，下坡时，怕我滑倒，又拉着我的手一同下坡。路上也闲聊了几句，得知他并非科班出身，由于家境贫寒，无力进专门美术学校学习，曾在一家竹廉厂当学徒工，偷空自学，而且相当刻苦，临摹了大量古今名画，终于脱颖而出，成为当前连环画创作领域里一颗耀眼的新星。

  1986年初冬，我和甘礼乐、丁斌曾、王亦秋、黄若谷乘机去成都调查研究。在成都，有四川美术出版社的刘治贵同志接待，再次见到了徐恒瑜。他刚搬进了新居不久，盛情邀请我们去他家作客。徐夫人操办了一桌丰盛的菜肴，宾主尽欢而散。我们去重庆之前，在某酒家举办了一次答谢宴会，感谢刘、徐二位的热情招待。

  1988年，某日收到一件邮件，拆开一看，却是一本16开的《徐恒瑜线描选》，拜读以后，书里选辑了小徐的十五部连环画，前有四川著名版画家李少言写的序言：“在搏击中升华”。内行评画，实事求是，恰如其分。我只得做一次文抄公：“徐恒瑜的线描作品有着自己的特点，他得益于传统的素养，对于线条的结构、纹理和感觉以及构成美感有着较深的研究，对于古今名画手下的线描变化和发展也有着广泛的了解。他不封闭，善于学习，巧妙吸收西方结构主义方法锤炼自己的传统结构，这就使得画面富有变化和张力……如《李慧娘》，在构图、造型、线描、人环境等方面，力图形成宋代艺术特色揉以现代审美意念的方、直、角的基本笔法，以表现抗争力度和对爱的炽烈追求。又如《木绵庵》采用圆、流、动的线描组成疏密相间的构图和委顿的人物造型，以展示对腐败政治的揭露和嘲弄。这不仅丰富了线描的表现方法，还大大扩展和充实了脚本的内涵和寓意，使内容与形式结合得十分完美、和谐……他的连环画创作，绝非文学脚本的形象注释，而是艺术再创造。”

  进入新世纪，上海人美社重版了不少连环画。我曾向有关方面建议，徐恒瑜的连环画可算得上真精品，希望能够重版，以满足广大连友的爱好，并提高连友们对美术作品的鉴赏水平。