我和刘继卣老先生有过一段缘份，朝夕相处一年多，看他作画，听他讲画，还一起合作搞创作。

  那是近三十年前的事了。刘老先生是同一大群著名画家来到我们部队，帮助我们搞一个特别重大的展览。他们中还有邵宇、沙更思、数世堂、林楷等垂磅级人物。当时正处文革时期，他们在湖北孝感一个国务院文化部办的“五七”干校劳动锻炼，能到部队来作画，自然是求之不得，喜之不尽的“美差”。我那时在部队任职，主管部队美术创作工作，正好在展览筹备组，因此有缘与刘老先生他们相会。此外还有来自湖北的唐小禾、伍振权几位和军博的大画家何孔德等。我自幼喜爱绘画，有丁点小灵气。在山野僻地见不着什么名家名画。也无人指点迷律，能见到的，见得最多的就是“小人书”了，是我学画的好范本，那时我迷恋刘老的作品如《生死缘》、《永不掉队》等，而最最喜爱的还是那本《鸡毛信》了。对刘老先生崇拜到极点了，以致于我后来的画风深受其影响，有很多与之相似之处，来的这些前辈们见我的画也都这么说。如今有幸见到刘老像在梦中一样，惊喜之情难以言表。当年刘老先生年近六旬，和现在的年龄相仿。老人平易近人，言谈举止平和儒雅，他作画勤谨认真，一丝不苟。一开始相互很少交谈，一是展览任务重，大家忙于画集体创作的连五画，所碰到的最棘手的问题，就是一部连环画作品风格的统一。我们这个集体，画风虽各不相同，但只需选定一个人为准，风格统一的问题就解决了。大家不约而不同提议以刘老先生的画风为准。但这并不意味着万事大吉了。大家认为，集体创作要做到作品完全统一，像出自一人之手，很难。所以草图并不是最主要的，最关键的主人公的形象。在商讨分工方案的时候，大家觉得有个方案最理想，就是大家分头起草图，然后由刘老先生一人修定，上墨稿。这样忙，工作量大，必须加班加点，担心老先生的身体吃不消，不得不遗憾地放弃这个方案。随着时间推移，慢慢熟了起来，交谈便渐渐多了，相处很融洽，很愉快，当然谈得最多的话题是“画”。他常趁机当面向刘老先生请教，他总是毫无保留，热忱指教，有时还边讲边挥笔示范。偶尔也谈些他们的往事。总之，交谈让我们贴近了许多。

  展览工作结束之后，按照首长的指示留下刘老先生几位画家和我，将展览内容编绘成连环画，由湖北美术出版社出版。能与仰慕已久的刘老先生合作，自然让我兴奋不已。文革时期时兴“集体创作”，但做起来存在的许多具体问题，颇费了一番心思才解决。大家分头起草图，上墨稿分两步走：先各自上草图中的人物，惟主人公的头部和其余的环境部分留下，交由刘老先生来完成。只有我这部分稿子略有不同，我分工画主人公参军前这部分内容，由于我的画风接近刘老先生，所以我这部队主人公的头部由我自己完成。凭心而论，在文革时期众多的所谓“集体创作”中，这是一次名符其实的成功的“集体创作”。在不太懂行的人看来，真以为出自一人之手哩。这部作品的问世，对我这个当时毛头小子来说，真真实实是一件惊天动地的“盛事”！这部作品的名称叫《紧跟毛主席，战旗扛到底》，这是独特历史时期的产物。但对我来说，与刘老先生的合作是第一次也是最后一次；同时对刘老先生来说，他与别人的合作也是第一次，也是最后的一次。

  今天回想起来，比当时似乎又多了许多感慨。没想到自己能与刘老合作画小人书；也没想到自己后半生竟以连环画为职，当上了20来年的连环画编辑，成了连环画家……或许正是这数不清的“没想到”点缀着人生，人生才变得多彩。