王叔晖笔下的女性
王叔晖(1912—1985)浙江绍兴人,生于天津,定居北京。她十五岁入中国画学研究会,先后师从吴镜汀、徐燕荪、吴光宇等名家习画。她天资聪慧,勤苦好学,画风尤受仇英、陈老莲的影响,可谓青出于蓝而胜于蓝。人物造型含蓄中略加夸张,线描健劲有力,落墨洁净,设色明艳清雅,一扫明清以来的颓废画风,开一代新气象。王叔晖学古不泥古,用她的话讲就是:“绕开道,走自己的路”。同时,她也没有拒绝西方的绘画经验,合理的吸收了比例、解剖、透视等创作技巧。尤其在整体价值取向上,她追求的是纯中国的古典式审美情趣,在“尽精微”的工笔重彩画中追求“致广大”的生动气韵。这使王叔晖成为当代工笔重彩画的一代宗师。但这还不是王叔晖艺术价值的全部,甚至说还不是她的艺术价值的主要部分。
仔细想想中国历史上的所谓铁血男儿,如张飞、武松、李逵辈,不过是些杀人如麻的武夫、凶手,何曾为自己的真实生命而笑过,哭过,爱过,恨过,生过,死过;倒是一些弱女子,像孟姜女、刘兰芝、祝英台、崔莺莺、林黛玉等,却为自己的真实生命在笑,在哭,在爱,在恨,在生,在死,王叔晖为她们请命,为她们造型。无论是千金小姐还是丫环仆人,在王叔晖的笔下都充满着人的尊严。
几千年来,画家们笔下的仕女美人图,不是卖笑的淫相,病态的死相,就是自贱的奴相。只有王叔晖几千年来第一次画出了“虽是照人的明艳,却不飞扬妖治;是低眉垂袖,璎珞矜严”的东方女性美,那是充满了人格力量的外在美和内在美的结合。王叔晖以女儿之身,深刻体验了中国妇女的深重苦难和神圣悲愤,经过自己感情世界的热烈燃烧和提炼,冷却成一种思想,一种情怀,一种品质,而超凡入圣。
文:段兴诚
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