无论从弘扬中华民族传统美德、向古代优秀人物学习的角度，还是着眼于贯彻科教兴国的战略伟业，李时珍及其事迹都应该成为连环画创作的主题。事实也确如此，建国后，特别是改革开放以来，《李时珍》连环画竞相推出，仅我收藏的就有十几种，其中单行本10种。这些版本中，有一半都改编自50年代初张慧剑先生的同名电影剧本。我以为，起码有5部作品值得关注。

  首先是1960年由钱笑呆、冯墨农两位画师创作的版本。钱、冯堪称线描高手，他们采用典型的传统白描技法，构图严谨稳定，线条流畅柔韧，体现出二人的风格特色。这部作品于平实中见功力，至今仍魅力不衰。

  李世南先生以水墨技法画的《李时珍》，曾在第三届连环画评奖中获奖。李时珍的形象真实感人，从年幼时流露出童心稚趣到垂暮时壮心不已，均被画家细腻地描绘出来。特别是李时珍向楚王提出重修《本草》的愿望（48幅），以及严正批驳太医院的昏官（59幅），人物的表情和动作准确鲜明地刻画出李时珍的坚强个性，不啻为两幅出色的人物画。

  韩伍先生的作品，因是48开本，所以画面为竖长幅，篇幅长达142页。它的特点是景别与视角多变，对环境的描绘也多样化，既表现出祖国河山景致之丰富多姿，也烘托出李时珍足迹踏遍青山的艰辛。

  在这个题材的作品中，岭南画家林墉和陈文光的创作，可谓别具特色。他们在线描的基础上加以黑白处理，不仅人物造型生动，画出了人物的精神气质；而且环境表现富有装饰性，人在景中，浑然和谐，相得益彰。许多画面的形式美准确传递出内涵，如32幅主人公去武昌楚王府的路上，33幅被变相囚禁时的孤独。又如35幅离楚王府进京，提示出人物的内心活动。画面右侧的黑色石狮，象征着无法摆脱的黑暗势力。37幅的灯下读史籍，40幅的辞职而去，都出色地刻画出李时珍一心刻苦钻研、不甘同流合污的思想性格。

  24开的彩墨绘本，是著名国画家刘旦宅的精心之作，笔法娴熟老到，充分显示画家扎实的功底和精湛的技艺。他用酣畅的笔墨和清丽的色泽，描绘出人物的成长历程，如18幅，青年李时珍向父亲表白自己坚定的志向；19—22幅，他虚心向老农、猎户等请教，看、闻各种草药，态度认真，神情恳切。第65幅，饱经风霜的主人公，端详着曼陀罗，露出欣喜的笑容，给人以强烈的感染。刘先生这部作品，不但得到专家们的好评，也深受读者喜爱，成为连友们珍藏的精品。

  其他如老画家康殷、叔平两位合作的人美老版本古朴典雅，耐人寻味；宗静草先生的线描画作，构图饱满，注意视角变化；郭秀庚与邱小玉合绘的作品，线条准确，造型朴实；包括谢申先生的同名作，也都显示较高的水准。

  80年代末期以来，名人传记套书纷纷问世，大都选绘了李时珍的事迹。而由金丽天等绘画的海南版《医药至圣李时珍》，实在不敢恭维，大可列入垃圾类。敬惜字纸，少提也罢。