记得还是七十年代末，当时的我还在新疆的白杨林下徘徊。正是粉碎“四人帮”不久，百废待兴。书店里的连环画品种也多了起来，一些“文革”中被打成“毒草”的小说重新得到肯定，陆续被改编成连环画出版。就在这个“文艺复兴”的金秋，我看到一本连环画《林海雪原》（只有第一册）。当时各种连环画出版很多，作者也以新人居多，所以一开始并没有引起我的注意。可是当我在晚上静下心来细细翻阅它时，很快就被它深深地吸引了。它向我展现了一个完全崭新的世界，与我原先得知“文革”前的那套《林海雪原》连环画印象完全不同，它采用的白描手法似乎更对我的胃口，特别是那些生气勃勃的人物形象、雄浑的白山黑水、虬龙一般的苍松古柏……，给我留下了极为深刻的印象。从此我记住了画家的名字：赵明钧。

  此后，我一直苦苦地等待这套书的另外分册出版，不料这一等就是二十多年。直到去年，陆续从连友的文章中才得知赵明钧先生的不少情况，原来赵先生并非新人，而是连坛大家王弘力先生的入室弟子，早年的一册《我们村里的年轻人》就获过奖，难怪出手不凡。

  摆在我面前的这一套三册的《林海雪原》，是赵先生于几经周折后才在八十年代独立完成的，第一册也经过了重新绘制，但原来的特色仍然强烈，读起来依然使我激动。作为在东北 本土成长起来的画家，绘制东北题材的《林海雪原》，本来就具有得天独厚的条件，所以画面中的人物、环境乃至各种小道具，都使人感到真实，感到“土得掉渣”，有极其浓郁的乡土气息。首先赵先生较多采用中近景，使画面中人物较大，便于刻画。赵先生的线条也颇具特色，不是那种纤细拘谨的白描，而是兼工带写，一笔一划犹如单刀刻石，极有力度。更难得的是，赵先生笔下的人物形象有一种独特的美感，这种特点在书中的白茹、高波、孙达得和山村中的小孩们等身上尤其明显；对于反面人物，那些众多的土匪形象，也是各有不同，绝不是一律歪鼻子斜眼的公式化、脸谱化。至于那些多角度变化的构图，更是把我们带到了一个真切迷人的“林海雪原”世界。难怪这套书得到较多连迷的喜爱。

  我常想，如果没有那个“大革文化命”的年代，多少当年风华正茂的画家可以创作多少优秀的作品来啊！