徐恒瑜漫画像

徐恒瑜是我国著名的连环画家，他创作的《一个心眼》、《家》、《水牢仇》、《李慧娘》、《泪美人》、《西厢记》、《七进阿佤山》等在国内获得许多奖项，有的作品曾被选送参加意大利中国连环画展，有的则被中国美术馆收藏。

  不久前，成都市连环画爱好者协会有幸请到了徐恒瑜老师，连友们与画家欢聚一堂，共同探讨连环画的艺术发展等问题，徐老师对连环画艺术方面的博学、深思，对连环画发展问题上的敏锐的分析，使大家有一种“世事从头梳理，感觉逐渐侵来”的认识，然要我将徐老师对连环画艺术的观点一一复述，却又有些力不从心之感，我只能向大家介绍一些我对徐老师谈话的体会。

  徐老师对连环画艺术的谈话是从贺友直的创作艺术开始的。在连环画的创作上，他非常崇拜贺友直。他说，贺友直在连环画创作的造诣上，堪称智者，他有着超群的观察力，《山乡巨变》之所以受人喜爱，并不在于该作品的内容，而是创作

《家》选页

手法，该作品首次将社会生活与连环画艺术融为一体。该作品的问世，对中国此后几十年的连环画创作发展产生了巨大的影响，可以视为中国连环画发展史上的一座里程碑。徐老师深有感触地说，自己只要一闭上眼睛就可以再现出秋丝瓜、亭面糊等人物形象，永远忘不了。其中特别是那近乎完美的第三册，绘得得心应手，挥洒自如，充满了创作激情，真可称为是一部现实主义的杰作。徐老师认为，是贺友直开创了充满现实生活气息的连环画创作上的艺术新路，使连环画创作开始脱离舞台形象与单一的单线白描创作手法，走进现实生活。徐老师进一步阐述了自己对连环画创作艺术的观点，他认为：审美就是唤醒孤独的个人情感与社会人类情感的沟通，从而获得情感上的共鸣。连环画的创作上不仅现实题材应如此，古典题材也是反映生活，应该在创作中注意绘出现代人对古人生活的理解，使人感到这种生活是真实的。

  徐老师也毫不见外地对自己的作品作了评价，他自己的作品中，认为最满意的是《西厢记》，因为他在创作中已能达到抛开功利的境界，是一种尽情地创作，整个作品没有打草稿，而是直接在宣纸上绘制，可以说是一气呵成。在创作过程中，自己尽最大可能去描绘、反映唐人的生活面貌和情趣，并且尽量避免与自己过去的作品雷同，努力去实现自己追求的创作意境，即多种风格、多种特色地去创作，尽量使创作手法与所反映的题材、内容融合、贴切。

《泪美人》选页

  徐老师对七、八十年代的连环画创作非常赞赏，认为许多人的创作都具有自己的个性、有自己的特色，在差异、变化、多样性中呈现出一种灿烂的百花齐放的局面，这是一种连环画创作艺术的发展，如胡博综的《倪焕之》，王可伟的《楚汉之战》，都是过去写意连环画的一种发展，给人一种全新的视觉效果。

  对中国连环画艺术发展的未来，徐老师充满着乐观主义的态度，他语重心长地说：综观世界上的发达国家，连环画都十分繁荣，这种艺术形式没有消亡的理由，但可能在发展中会产生两极分化现象，一类是大批量的印刷出版物，内容是通俗、消遣方面的读物，作为人们茶余饭后或旅行途中的看过就随意处理的读物；另一类则可称为是连环画艺术的精品，是供“白领阶层”品味的，这类作品在题材、内容的选择及包装上均要求较高，除可阅读外，还可视为艺术收藏品，且印量不大。

  与徐老师相聚，使我们在连环画艺术各方面的认识上都获益匪浅，这种收获使我有一种想让大家共享的冲动，故动笔写了这篇文章，以飨读者。